ART`VERNISAJ
2021
Proiectul „Art’Vernisaj” a fost lansat pentru a marca premierele de la TAM. Din anul 2021, în ziua în care se joacă avanpremiera unui spectacol la teatrul „Alexie Mateevici”, se organizează o expoziție de artă. De la un vernisaj la altul, numărul vizitatorilor creștea, astfel încât holul teatrului s-a dovedit a fi neîncăpător. De aici a venit spre directoarea teatrului, Elena Frunze- Hatman, ideea de a lărgi holul și apoi și cea de a repara scena teatrului. Expozițiile de artă vor rămâne o notă distinctă a premierelor de la TAM, tot astfel cum o notă distinctă a teatrului o reprezintă și poezia.
AB INITIO
13 octombrie 2023
ora 17:00
Fiind scenografă de formare, în pictură Irina Gurin descoperă o nouă metodă de explorare a ființei umane, încearcă să surprindă fragilitatea și notele sensibile ale sufletului, folosind, de regulă, portretul narativ ca gen, îmbinat cu elemente și motive vegetale, ca tendință de întoarcere la rădăcini, în sânul naturii, în starea firească a vieții. “Pictura reprezintă pentru mine un refugiu în care pot fi sinceră cu mine însămi, o formă de introspecție și autoanaliză, de conexiune cu propriile trăiri, frământări. Este o experiență intimă, pe care acum simt nevoia să o împărtășesc publicului larg.” #TAM oferă spațiu expozițional gratuit pentru artiștii independenți, fiindcă ei trebuie să fie liberi să continue să arate lumea așa cum o văd ei. Și că diversitatea asta a viziunilor poate să creeze echilibru social, mai ales într-o perioadă în care balanța este atât de fragilă. Artiștii creează identitate, bucură, enervează, intrigă, revoltă, mângâie, contribuie, iar independența lor este la fel de importantă ca și spectacolele prezentate în scenă.
ÎN SPATELE MĂȘTILOR
8 decembrie 2022
ora 17:00
Originară din orașul Orhei, Republica Moldova, Nicoleta Vacaru și-a format cunoștințele și tehnicile picturii în localitatea natală, înainte de a se muta la Chișinău pentru a absolvi arhitectura la UTM. Absolventă în 2013, tânăra artistă a început atunci viața picturală care își propune să fie contemporană, sensibilă și originală. Astfel, prin atenția deosebită pe care o acordă privirii și expresiilor faciale ale muzelor sale, Nicoleta caută să transmită privitorului o emoție care să rezoneze cu lucrarea, pentru ca fiecare să o poată însuși în felul său. Înarmată cu o paletă bogată, compusă în principal din tonuri luminoase, pictorița se străduiește să transcrie pe pânzele sale multitudinea de expresii care pot emana dintr-un chip. Pictorița va lucra apoi la execuția lucrărilor sale prin tehnici mixte – combinând pictura în ulei cu acrilic, batik și uneori mergând până la integrarea cafelei în compoziția lor – toate reflectând un dinamism puternic care face parte dintr-un adevărat pictural, modernitate. Una din tehnicile experimentale a fost și tehnica string-art, pe care artista a dezvoltat-o într-un mod special și unic în lume. Acum artista folosește în lucrările sale combinații dintre diferite tehnici și continuă să experimenteze. #TAM oferă spațiu expozițional gratuit pentru artiștii independenți, fiindcă ei trebuie să fie liberi să continue să arate lumea așa cum o văd ei. Și că diversitatea asta a viziunilor poate să creeze echilibru social, mai ales într-o perioadă în care balanța este atât de fragilă. Artiștii creează identitate, bucură, enervează, intrigă, revoltă, mângâie, contribuie, iar independența lor este la fel de importantă ca și spectacolele prezentate în scenă.
GRAFICĂ DE CARTE ȘI DE ȘEVALET – GHEORGHE VRABIE (ÎN MEMORIAM)
28 APRILIE 2022
ORA 17:00
Gheorghe Vrabie este un nume notoriu în arta plastică din Republica Moldova, dar și un model uman, civic și cultural prin impactul și contribuția sa la dezvoltarea artei și societății basarabene. Acesta este cunoscut ca fiind autorul Stemei de Stat a Republicii Moldova, al Stemei și al Drapelului municipiului Chișinău, al valutei naționale și a fost supranumit „Tatăl leului moldovenesc”. Această expoziție are ca punct de pornire Ziua Drapelului de Stat al Republicii Moldova, celebrată din 2010, la data de 27 aprilie. Astfel ne dorim să onorăm atât evenimentul, cât și personalitatea care ne-a dăruit cu sârguință și talent simbolurile cu care ne identificăm atât noi, ca popor, cât și statul pe care îl construim. De ce este specială această expoziție? Ne-am propus ca prin expunerea lucrărilor de grafică de carte și șevalet să scoatem în evidență creații realizate printr-o tehnică complexă și complicată, dar care dau dovadă de o măiestrie și răbdare incomparabile. Regăsim în această expoziție imagini care ilustrează subiecte de carte, cum sunt cele din povestea Harap-Alb, sau personaje mitologice, cum este gravura Dafnis și Chloe. Prin această expoziție intenționăm să apropiem spectatorul de valorile noastre istorice și să-l inspirăm spre o cunoaștere mai profundă a culturii și artei naționale. Vernisajul expoziției are loc pe data de 28 aprilie 2022, la ora 17:00, în incinta Teatrului „Alexie Mateevici” și va însemna o prezentare generală a lucrărilor expuse, adusă în special de Georgeta Vrabie, fiica autorului, cea care a și avut bunăvoința să ne ofere lucrările, fapt pentru care îi mulțumim. Va avea loc, de asemenea, și un recital de muzică clasică, adus de violonista Lia Rusu și Ioana Hatman. Totodată publicul este invitat să savureze din deliciile propuse de partenerii teatrului – Purcari Wine și Original Sheep, cărora le mulțumim pentru deschidere și implicare. #TAM oferă spațiu expozițional gratuit pentru artiștii independenți, fiindcă ei trebuie să fie liberi să continue să arate lumea așa cum o văd ei. Și că diversitatea asta a viziunilor poate să creeze echilibru social, mai ales într-o perioadă în care balanța este atât de fragilă. Artiștii creează identitate, bucură, enervează, intrigă, revoltă, mângâie, contribuie, iar independența lor este la fel de importantă ca și spectacolele prezentate în scenă.
EXPOZIȚIE DE GRAFICĂ ȘI PICTURĂ
22 DECEMBRIE 2021
ORA 17:00
Noua Expoziție de Pictură a Teatrului ”Alexie Mateevici” prezintă o serie de lucrări de creație a elevilor Liceului Academic de Arte Plastice „Igor Vieru”, din cadrul promoțiilor profesorilor Anatol Ghimpu, Oxana Ghimpu și Alexandra Clapatiuc. Selecția lucrărilor expuse exprimă continuitatea generațiilor de elevi și corespunde cu tradițiile Școlii academice. În același timp, această expoziție vine de a celebra Ziua Națională a României și a sărbătorilor de iarnă. În acest context, remarcăm că aceste picturi sunt amplasate în incinta teatrului într-un loc specific și simbolic pentru artiștii plastici, subliniind afinitatea unor arte fundamentale, precum artele plastice și arta teatrală. #TAM oferă spațiu expozițional gratuit pentru artiștii independenți, fiindcă ei trebuie să fie liberi să continue să arate lumea așa cum o văd ei. Și că diversitatea asta a viziunilor poate să creeze echilibru social, mai ales într-o perioadă în care balanța este atât de fragilă. Artiștii creează identitate, bucură, enervează, intrigă, revoltă, mângâie, contribuie, iar independența lor este la fel de importantă ca și spectacolele prezentate în scenă.
TERESTRU
5 iunie 2021
ora 17:00
Dorin Nebunu este inspirat de istoria acestei țări și greutățile, prin care a trecut poporul moldav. Acesta consideră că, arta decorativă tradițională, cum ar fi: uneltele de uz casnic, tapiseria, lucrările ceramice rămân a fi vitale întru exprimarea și păstrarea rădăcinilor poporului, iar spiritul acestora este transpus de către pictor prin noi modalități și unelte moderne. Artistul Dorin Nebunu s-a născut la Cahul, Republica Moldova, și-a făcut studiile la Colegiul Național de Arte și a continuat parcursul profesional artistic la Academia de Muzică, Teatru și Arte din Chișinău. #TAM oferă spațiu expozițional gratuit pentru artiștii independenți, fiindcă ei trebuie să fie liberi să continue să arate lumea așa cum o văd ei. Și că diversitatea asta a viziunilor poate să creeze echilibru social, mai ales într-o perioadă în care balanța este atât de fragilă. Artiștii creează identitate, bucură, enervează, intrigă, revoltă, mângâie, contribuie, iar independența lor este la fel de importantă ca și spectacolele prezentate în scenă.
DIALOGURI CROMATICE
6 mai 2023
ora 17:00
Expoziția Dialoguri cromatice este o retrospectivă a celor două ediții ale Taberei Internaționale de Artă, desfășurate la Pensiunea Holercani, în vara anilor 2021 și 2022. Organizate și sponsorizate de I.P. Liceul DA VINCI, acestea au reușit să adune în jurul paletei de culori artiști plastici, sculptori, ceramiști din Republica Moldova și din România (Tg.Ocna, Iași, Constanța, București). Vă invităm la Teatrul Alexei Mateevici pentru a viziona lucrările expuse și a deveni parte din emoția așternută cu grijă pe suprafețele de pânză și hârtie. Artiști: 1.Cazacu Lilia, artist plastic, membră UAP România, filiala Iași; 2.Ofelia Huțul, artist plastic, membră UAP România, filiala Iași; 3.Maria Boz, artist plastic, membră UAP România, filiala Iași; 4.Eugenia Dumitrașcu,artist plastic, Tg.Ocna, România; 5.Mihai Zaiț, artist plastic, membru UAP România, filiala Iași; 6.Irina Sîrbu, artist plastic, Chișinău; 7.Zacon Sveatoslav, artist plastic, membru UAP România, Constanța; 8.Guțu Victor, artist plastic, membru UAP din R. Moldova; 9.Valentin Bologa,artist plastic, grafician, Cupcini, Edineț; 10.Diordieva Violeta, artist plastic, membră UAP R. Moldova; 11.Frunze Tatiana, artist plastic, membră UAP R. Moldova; 12.Josu Serghei, sculptor-ceramist, membru stagiar, UAP R. Moldova; 13.Josu Valentina, ceramistă, R. Moldova; 14.Bîlba Lucia, artist plastic, membru stagiar, UAP R. Moldova; 15.Gavril Mocenco,artist plastic, membru UAP România, București; 16.Petru Damir, artist plastic,membru UAP România, București; 17.Iurie Lupu,artist plastic, membru UAP R. Moldova. #TAM oferă spațiu expozițional gratuit pentru artiștii independenți, fiindcă ei trebuie să fie liberi să continue să arate lumea așa cum o văd ei. Și că diversitatea asta a viziunilor poate să creeze echilibru social, mai ales într-o perioadă în care balanța este atât de fragilă. Artiștii creează identitate, bucură, enervează, intrigă, revoltă, mângâie, contribuie, iar independența lor este la fel de importantă ca și spectacolele prezentate în scenă.
CINE SUNT?!
15 octombrie 2022
ora 17:00
CINE SUNT?! – o expoziție de lucrări care provin din serii, diferite ca subiect și tehnică, dar care, împreună, descriu perfect firea umană. Tablourile fac recurs la istorie, natură, credință - elemente definitorii ale ființei umane care aparține unui spațiu, epoci și culturi. Silvia Chirilă este originară din orașul Hâncești. Este istoric și pictoriță. Iată de ce în multe din lucrările sale cele două domenii se combină. Studiile și le-a făcut la Universitatea "Bogdan Petriceicu Hașdeu" din Cahul și la Colegiul "Iulia Hașdeu" din același oraș. #TAM oferă spațiu expozițional gratuit pentru artiștii independenți, fiindcă ei trebuie să fie liberi să continue să arate lumea așa cum o văd ei. Și că diversitatea asta a viziunilor poate să creeze echilibru social, mai ales într-o perioadă în care balanța este atât de fragilă. Artiștii creează identitate, bucură, enervează, intrigă, revoltă, mângâie, contribuie, iar independența lor este la fel de importantă ca și spectacolele prezentate în scenă.
ARMONII DE PRIMĂVARĂ
25 martie 2022
ora 17:00
Teatrul „Alexie Mateevici” a devenit de mai mulți ani un spațiu în care toate artele se adună pentru ca bucuriile din lumea noastră să nu lipsească în niciuna dintre zile. De aceea invităm publicul la vernisajul unei noi expoziții de pictură. Expoziția de artă cu genericul ,,Armonii de primăvară” este prezentă de profesori și elevi din clasele cu studierea aprofundată a artelor plastice din IPLTPA „M.Berezovschi” Selecția și expunerea tablourilor sunt coordonate de cadrele didactice: Bîlba Lucia, Parcalab Lucia, Bezeid Nadejda, Beloconnaia Olesea, Rondarev-Iliinschi Ludmila și Sînchetru Raisa. Expoziția pune în valoare tinerele talente și promovează educația, cultura în învățământul preuniversitar, servind și drept un bun exemplu de mentorat, dar și o formă de interacțiune a artistului cu publicul său. #TAM oferă spațiu expozițional gratuit pentru artiștii independenți, fiindcă ei trebuie să fie liberi să continue să arate lumea așa cum o văd ei. Și că diversitatea asta a viziunilor poate să creeze echilibru social, mai ales într-o perioadă în care balanța este atât de fragilă. Artiștii creează identitate, bucură, enervează, intrigă, revoltă, mângâie, contribuie, iar independența lor este la fel de importantă ca și spectacolele prezentate în scenă.
DESTIN
19 septembrie 2021
ora 17:00
DESTIN – Expoziție de pictură Autor: Natalia Romanciuc Născută în satul Beleavinți or. Briceni, 1996, Rep. Moldova. Formarea artistică: Academia de Muzică, Teatru și Arte Plastice. Facultatea pictură prof. Veaceslav Fisticanu. Expoziții : 2016/2017-“JAN ALOJZY MATEJKO” Editia a IV-a, și a V-a Chișinău. 2017/2018- “Tineretul Creator” 2017/2019- Galeria 73 2017- Art Night 2019- ARBOR Expoziție personală. București 2019- Artcor Chișinău Picturi în Colecții private din SUA, Rusia, România, R. Moldova, Elveția. Durata expoziției: 19 septembrie 2021 – 19 octombrie 2021 DESTIN - este o expoziție, care îți răscolește gândurile abia după ce te îndepărtezi, vezi, simți, sau auzi destine... E despre oameni, lucruri, gânduri și culori care se învârt fără sfârșit în jurul omului. Dar, nu e vorba doar de destin, e vorba de înălțare, de speranță, stele, galaxii și aripi. De la suferință la sarcofag, de la aripi la stele înaripate... Misiune și concept: Expoziția este lansată în cadrul premierei spectacolului DESTIN, de Vladimir Beșleagă. Are un scop aparent simplu: transpune în imagini neconvenționale tema destinului. Indiferent cum îl numim: destin, ursită, soartă, fatalitate, karmă sau moiră, destinul reprezintă practic modul în care decurge viața noastră în fiecare moment, în fiecare clipă. Lucrările Nataliei se referă în mod special la acțiunile, comportamentele, alegerile noastre și cum acestea sunt determinate de emoții și gânduri. Este mult prea... Stop! În primul rând, expoziția noastră trebuie privită, apoi discutată! #TAM oferă spațiu expozițional gratuit pentru artiștii independenți, fiindcă ei trebuie să fie liberi să continue să arate lumea așa cum o văd ei. Și că diversitatea asta a viziunilor poate să creeze echilibru social, mai ales într-o perioadă în care balanța este atât de fragilă. Artiștii creează identitate, bucură, enervează, intrigă, revoltă, mângâie, contribuie, iar independența lor este la fel de importantă ca și spectacolele prezentate în scenă.